„Du hast ja Zeit!“ – Warum wir Handwerkern jeden Stundenlohn zahlen, aber bei Kunst um jeden Cent feilschen
Es gibt Momente, da kocht es in mir so richtig hoch. Kennst du diese Situationen, in denen dir ein Satz entgegengeworfen wird und du erst einmal tief durchatmen musst, um nicht an Ort und Stelle zu explodieren? 😠
Genau so ein Moment brennt sich bei mir gerade wieder ein.
Am 1. März 2025 haben mein Schwager und ich uns am exakt selben Tag selbstständig gemacht. Er ist Maurermeister, ich bin Autorin und Künstlerin. Zweimal Selbstständigkeit, zweimal volles Risiko, zweimal Unternehmertum. Und trotzdem könnte die gesellschaftliche Wahrnehmung unserer Arbeit nicht weiter auseinanderklaffen.
Über meinen Schwager heißt es in der Familie voller Ehrfurcht und Respekt: „Er hat ja so viel zu tun.“, „Der arbeitet ja immer nur.“, „Der arme Kerl hat einfach keine Zeit.“ Er schuftet von Montag bis Freitag auf der Baustelle, macht ab und an Wochenende Papierkram (wobei ihn seine Frau unterstützt) und lässt den Rest bequem vom Steuerberater regeln. Eine „echte“, geschätzte Selbstständigkeit eben.
Und bei mir? Ich sitze meist von Montag bis Sonntag an meinen Projekten. Ich kenne keine festen Feierabende, wälze meine Buchhaltung und Steuer komplett allein ohne Berater durch und baue mein Business mit Herzblut auf. Trotzdem schlagen mir aus dem Umfeld regelmäßig Sätze entgegen wie: „Und was machst du heute Schönes?“ oder „Du hast doch Zeit, kannst du mal eben…?“
Den absoluten Höhepunkt erlebte ich, als ich noch zusätzlich angestellt war und mir freitags den Tag freihielt, um intensiv an meiner Selbstständigkeit zu schuften. Meine Schwiegermutter fragte mich beiläufig:
„Und, was machst du heute?“
„Arbeiten!“, antwortete ich knapp.
„Heute?!“
„Äh, JA! Ich bin selbstständig. Fragst du deinen Sohn das eigentlich auch?“
Ihre ehrliche, unbedarfte Antwort: „Nein, der hat ja was.“
Bumm. Ich gestehe dir ganz ehrlich: Wenn ich an diese Szene denke, koche ich noch immer innerlich!
Der hat ja was. Als wäre das, was ich erschaffe, nur heiße Luft. Als wäre Tippen, Malen, Konzipieren und Bauen kein Arbeitsaufwand, sondern ein Dauerurlaub.
Die Absurdität der „echten“ Arbeit: Handwerker-Stundenlohn vs. Kunsthandwerk
Dieser eine kleine Satz bringt eine riesige Doppelmoral auf den Punkt. Körperliche, gewerbliche Arbeit gilt in unserer Gesellschaft als „echt“. Sie ist laut, dreckig, anstrengend und löst ein sofort sichtbares Problem.
Kreative Arbeit hingegen – ob Schreiben, Malen oder gestaltendes Handwerk – wird von vielen stiefmütterlich als nettes „Hobby“ abgespeichert. Und wer Spaß an seiner Arbeit hat, der arbeitet in den Augen vieler eben nicht richtig.
Genau diese verzerrte Haltung schlägt sich knallhart nieder, sobald es ums Geld geht.
Hast du dich schon mal gefragt, warum wir einem Handwerker klaglos 60, 70 oder sogar 80 Euro Stundenlohn zahlen, aber bei einem handgemachten Kunstwerk für 80 Euro feilschen wie auf einem Basar? 💸
Beim Handwerker tut die Rechnung vielleicht kurz weh, aber wir akzeptieren sie anstandslos. Nach drei Stunden Arbeit ist das Rohr dicht oder die Wand verputzt. Die Logik ist eingeübt: Zeit + Aufwand = fairer Lohn. Zudem herrscht akuter Notstand – du brauchst das reparierte Bad schlichtweg sofort.
Bei Kunst und Kunsthandwerk greift diese Denkweise in den Köpfen der Kaufenden plötzlich überhaupt nicht mehr. Aber woran liegt das eigentlich? Ich wollte es genau wissen und habe mich durch wissenschaftliche Studien gewühlt.
Warum fällt die Wertschätzung für Kunst so schwer? Was die Forschung sagt
Es ist nämlich kein reines Bauchgefühl – die Wahrnehmungspsychologie bestätigt genau dieses Phänomen:
1. Das Freude-Paradoxon
Eine Studie von Paley et al. (2024) zeigt, dass Menschen Arbeit, die sichtbar mit Freude gemacht wird, als weniger anstrengend wahrnehmen. Wer liebt, was er tut, soll gefälligst nicht so viel Geld dafür verlangen – man hatte ja schließlich schon „Spaß“ als Belohnung! Dass Kunsthandwerker oft aus Identifikation unter Wert verkaufen, belegt auch Ranganathan (2018).
2. Der Stundenlohn als vermeintlicher „Angeberei-Aufschlag“
Beim Handwerker versteht jeder die Formel Arbeitszeit = Lohn. Bei Kunst können Käufer die Qualität schwer einschätzen (Purnomo, 2018). Wenn ein Kunstschaffender einen Stundenlohn ansetzt, lesen Käufer das oft nicht als reinen Kostenersatz, sondern als arrogante Behauptung über den eigenen Marktwert (Evangelidis et al., 2022).
3. Verkannte Gegenwerte und fehlende Kalkulation
Konsumenten halten Verkaufspreise generell oft für überhöht und kalkulieren reale Kosten unvollständig ein (Bolton et al., 2003). Beim Handwerker bezahlst du eine Dienstleistung, die verpufft. Bei einem Kunstwerk erwirbst du ein Unikat für Jahre. Rechnet man den Kaufpreis auf die Jahre der Freude um, ist Kunst spottbillig.
Wie schaffen wir endlich Bewusstsein für den wahren Wert von Kunst?
Wir können uns nun stundenlang ärgern – oder wir können anfangen, die Spielregeln zu verändern. Denn das Problem ist selten böser Wille der Käufer, sondern schlichtweg mangelndes Wissen über den Herstellungsprozess. Wenn wir wollen, dass der Stundenlohn einer Künstlerin genauso selbstverständlich akzeptiert wird wie der des Maurermeisters, müssen wir aktiv Bewusstsein schaffen.
Genau das versuche ich mit diesem Beitrag – und genau das können wir Kreative tagtäglich in unserer Arbeit umsetzen:
1. Mach das Unsichtbare sichtbar (Behind the Scenes)
Ein fertiges Bild oder ein fertig gedrucktes Buch sieht makellos aus. Was der Kunde nicht sieht: Die 50 Stunden Arbeit davor, die Fehlversuche, das Vorbereiten, das Verwerfen und das Aufräumen. Wenn wir den Entstehungsprozess zeigen – sei es auf Social Media, dem eigenen Blog oder beim Marktstand –, begreifen Menschen plötzlich, was sie da eigentlich kaufen.
2. Sprecht offen über Kalkulation und Zeit
Schluss mit der Romantisierung! Wir müssen aufhören zu tun, als würde Kunst einfach so mühelos aus den Fingern fließen. Kreativität ist Arbeit. Wir dürfen und müssen erklären, wie sich ein Preis zusammensetzt: Material + Arbeitszeit + Atelierkosten + Steuern + Absicherung. Wenn du dich fragst, wie das in der Praxis geht, schau dir meinen Ratgeber dazu an, wie du für Handgemachtes den Preis richtig kalkulieren kannst.
3. Den eigenen Wert nicht mehr rechtfertigen oder wegdiskutieren
Der wichtigste Schritt beginnt bei uns selbst: Hören wir auf, Rabatte zu geben, nur weil jemand ungläubig die Augen verzieht! Wenn wir uns selbst unter Wert verkaufen, untergraben wir die Wahrnehmung für die gesamte Kreativbranche. Ein Maurermeister gibt auch keinen Rabatt, nur weil dem Kunden der Zement zu teuer erscheint.
Fazit: Lebenszeit lässt sich nicht discounten
Ich liebe meine Arbeit von Herzen. Aber nur weil ich kein Haus mauer, sondern Welten auf Papier erschaffe oder physische Unikate forme, ist meine Arbeitszeit keinen Cent weniger wert.
In jedem Buch, in jedem Bild und in jedem handgemachten Stück steckt nicht nur Material – es steckt eine exakte Menge an Lebenszeit darin, die nie wiederkommt. Und genau wie der Handwerker davon seine Miete, seine Krankenversicherung und seine Brötchen bezahlen muss, muss das die Künstlerin auch.
Jetzt bist du dran – lass uns quatschen:
Kennst du solche Sätze wie „Du hast ja Zeit!“ oder „Kannst du mir das mal eben umsonst machen?“ aus deinem eigenen Alltag? Und vor allem: Wie gehst du damit um, um Bewusstsein für deinen Aufwand zu schaffen? Schreib mir deine Erfahrungen unbedingt unten in die Kommentare – ich bin brennend gespannt auf deinen Input! 💬
Wenn dir dieser Beitrag aus der Seele gesprochen hat, dann teile ihn gerne mit Menschen, die den Wert von echter Handarbeit und Kunst endlich verstehen sollten!